EL VIEJO MATÍAS




Por Sandra Paul
El protagonista de esta obra nos traslada a una Argentina lejana, a una Argentina que desde los años cuarenta hasta los setenta pasó del paroxismo al desasosiego social, con idas y vueltas marcadas por el autoritarismo civil y militar, político y económico.
Sin embargo, observando el presente, como un déjà vu esa lejanía se hace cercana, y es cuando la locura y la tristeza se apodera de una vida que vió pasar esos acontecimientos con impotencia y desgarramiento.
Una obra magníficamente escrita e interpretada por Néstor Villa, como un testimonio histórico de quien vivió y vive en un país esquizofrénico, con emotividad y toques de humor, sin el cual sería imposible sobrellevarla.
Recomiendo verla, a algunos para refrescar la memoria y a otros para que se enteren de que todo tiempo pasado no siempre fue mejor.
No se la pierdan.


TODOS LOS SÁBADOS DE JUNIO Y JULIO/2017 A LAS 20,30 HS
CON DEBATE POSTERIOR!
RESERVÁ AL 1564673140 CON WHATSHAPP
PRECIOS POPULARES! ESTUDIANTES CON DESCUENTO! JUBILADOS $50!
TEATRO DEL ARTEFACTO SARANDI 760 BALVANERA C.A.B.A




Comentarios

Publicar un comentario

Nos interesa tu opinión de nuestra recomendación. Podés hacer aquí tu comentario

Entradas más populares de este blog

LA LECCIÓN DE ANATOMÍA

Imagen
Por Sandra Paul. Mujeres y hombres se miran, se tocan, se comparan, se descubren en un escenario tan despojado como sus cuerpos. Y ese descubrimiento o reconocimiento se percibe tan inocente como el de Adán y Eva en el paraíso antes de morder la manzana. A pesar del desnudo, que dura apenas unos minutos, no hay erotismo, lo que si hay es mucha belleza. Y el despojamiento no sólo es externo sino también interno, es decir, liberados de los mandatos y prejuicios sociales. Así comienza “La lección de anatomía”, título que alude al famoso cuadro homónimo de Rembrandt, reestrenada en 2017 como un homenaje a su creador, Carlos Mathus , a meses de su fallecimiento, y que se encuentra actualmente en cartel en la calle Corrientes bajo la dirección de Antonio Leiva , quien fuera parte del elenco desde sus comienzos. Se estrenó por primera vez durante el 1er. Congreso Internacional de Medicina Psicosomática en 1972 en Buenos Aires. Desde entonces y hasta el 2008, se convirtió en un s...
Leer más

LA VISITA DE LA VIEJA DAMA

Imagen
Por Sandra Paul. Esta tragicomedia, que fue escrita en 1956 por el escritor y pintor suizo Friedrich Dürrenmatt , tiene una trama sencilla pero, a la vez, profunda y compleja. "La visita de la vieja dama" narra el regreso a su pueblo natal y empobrecido, de Clara Zachanassian, rodeada de guardaespaldas, eunucos ciegos y su séptimo marido. En su juventud huyó de allí, condenada por quedar embarazada de uno de sus respetables habitantes, Alfredo, que eludió con engaños y por dinero su responsabilidad. Su hijo murió a poco de nacer, y ahora vuelve convertida en una multimillonaria, con un único objetivo, prometiendo una formidable ayuda económica a cambio de justicia. Y si bien parece ser Alfredo la víctima, en realidad todos sufrirán la venganza y el rencor, convirtiéndose en corruptos. La codicia será la vencedora. Como ella misma dice: «El mundo me convirtió en una puta y ahora yo convertiré el mundo en un burdel». La puesta de Alejandro Borgatello refleja ac...
Leer más

YO NO DUERMO LA SIESTA

Imagen
Por Sandra Paul. Esta historia, escrita por Paula Marull, transcurre en un pueblo de alguna provincia donde el calor arrecia, de esos donde todavía se duerme la siesta. Se superponen las vivencias de varios personajes; por un lado, Natali de visita en la casa de Rita, dos niñas casi adolescentes, que hacen de esa hora de la siesta, a la que se resisten, una especie de realidad paralela donde todo es posible, desde lo más tierno hasta lo más cruento, con esa inocencia que hasta es peligrosa de tan inconsciente. Así, logran escapar de la verdadera realidad no tan grata que las atraviesa. Por otro lado, el tío Cristobal con un trastorno neurológico, que es como otro niño al que debe atenderse pero con mayor cuidado, siendo blanco permanente de las tropelías infantiles. El relato nos permite ver su dependencia y vulnerabilidad, pero también su ternura y la de quienes lo cuidan. Además, Hilda, la dueña de casa, es quien sale a trabajar, siendo aparentemente la única responsable...
Leer más

NADA DEL AMOR ME PRODUCE ENVIDIA - 7ma. temporada

Imagen
Por Sandra Paul. Una máquina de coser y un maniquí con un vestido a medio hacer, conforman el microcosmos donde se desarrolla este exquisito melodrama musical. La actriz María Merlino interpreta magistralmente a una costurera que ante la gran oportunidad de su vida no se atreve a dar ni un buen, ni un mal paso. Imitando a su admirada Libertad Lamarque hace gala de una voz y gestos que nos recuerdan a la novia de América, cantando tangos con su tono agudo, sus modos algo aniñados o ingenuos, y nos habla de su pureza, la propia y la de la diva, su resignación a la soledad, la envidia del amor que dice no tener, su recato y la reserva de los secretos ajenos que sólo comparte con su maniquí y sella con alfileres. Pronto su vida dará un giro que la hará enfrentarse a algo que nunca tuvo, el poder de decidir. Gracias a su buen oficio aparecerá en su taller la mismísima Libertad Lamarque encargándole un vestido y como frutilla del postre también lo hará "La Señora...
Leer más

CON LAS MANOS ATADAS

Imagen
Por Sandra Paul. Para ella, él es "Gutierrez", para él, ella es "la escribana", pero al transcurrir de las horas ella querrá que él la llame Elena y el "Gutierrez" comenzará a sonar con inusual cercanía. Un asalto pondrá a estos dos seres tan diferentes, aunque con las mismas soledades, espalda con espalda y cada uno irá confesando, confiando y desatando los nudos de su vida. Claudia Piñeiro nos relata esta ¿historia de amor?, sin dudas lo es o lo será, entre quienes menos se lo esperan, es que el amor es así, y cuanto más imposible parece, más bello, y más aún cuando es acompañado por la música de “Romeo y Julieta” de Nino Rota, a cargo de la banda de sonido de Miguel Rur. En estos tiempos de amor líquido, la representación de un amor posible a pesar de las diferencias, es un canto a la vida. Así, en esta obra, hay soledades pero también encuentro genuino, hay opuestos que son complementarios, hay miedos que devienen en confianza, hay opacidad...
Leer más

ONCE HIJOS

Imagen
SEGUNDA TEMPORADA  Por Sandra Paul "Once hijos" de Franz Kafka, como otras obras del autor, refleja la conflictiva relación que mantuvo a lo largo de su vida con su padre. Los sentimientos que surgen de esa relación toman forma en esta versión eminentemente plástica. Me atrevo a decir que cada imagen es como un cuadro que el mismo Kafka habría pintado en tonos grises o sepia, con su impronta plena de sobriedad, con su particular pincelada. El vesturario elegido es fundamental en este sentido. Pero aquí, el que se manifiesta es el padre, un canchero, sobrador, muy aporteñado, que no puede evitar ser autoritario, crítico, indolente; que a medida que avanza en la áspera descripción que hace de sus hijos, se va enfrentando con el abismo que lo alejará definitivamente de cada uno de ellos. Los hijos son como marionetas que se mueven a su ritmo, son su reflejo, que por momentos acerca y en otros repele. Su exigencia, su pretensión de perfección, su egocentrismo crón...
Leer más

Nuestra propuesta

"Un pueblo que no ayuda y no fomenta su teatro, si no está muerto, está moribundo" Federico García Lorca Esta frase del gran Federico es nuestro leitmotiv, es lo que nos impulsó a crear este punto de encuentro entre los artistas y los espectadores. Sólo nos inspira el amor al arte y al conocimiento de nosotros mismos a través de él, por eso ampliamos respetuosamente aquella frase, "Un pueblo que no ayuda y no fomenta su cultura, sino está muerto, está moribundo". Somos, principalmente, un recomendador de teatro . Teniendo en cuenta el esfuerzo que implica montar una obra, tanto emocional como económicamente, y en base a nuestro criterio, inevitablemente subjetivo, opinamos sobre las obras de teatro que realmente vemos y consideramos imperdibles o que de algún modo han dejado huella en nuestra mente y en nuestro corazón, intentando no defraudar al público que sigue nuestras recomendaciones. En este sentido Federico García Lorca continuaba di...
Leer más

EMPLEADOS

Imagen
Segunda temporada - Obra ganadora de la Fiesta CABA del INT 2017 Por Sandra Paul Empleados es una sátira del mundo laboral y sus anexos. Con un humor irónico y por momentos absurdo, este grupo de artistas recrea situaciones que, sin ese cariz, generarían una renuncia masiva de los espectadores a sus respectivos trabajos. La obra nos habla de la automatización, la deshumanización, la alienación de la gran mayoría de la población, generadas por un sistema que compra nuestro tiempo, nuestra vida, a cambio de un confort que es cuestionable y relativo. Pero gracias al humor este planteo es suavizado y arranca sonrisas cómplices, ya que es imposible no sentirse identificado. Como una coreografía, se van sucediendo en el amplio escenario del Teatro del Abasto, alrededor de veinte cuadros que plasman anécdotas cotidianas, crisis, anhelos, frustraciones e incluso la resignación de estos empleados, estudiantes y/o soñadores. Ellos mueven sincronizadamente los elementos escenog...
Leer más

SABOR A FREUD

Imagen
Por Sandra Paul Esta comedia romántica e hilarante nos muestra la faceta más humorística de José Pablo Feinmann. Se trata de la relación que se entabla entre una paciente con trastorno de identidad disociativo (o múltiple) y su psicoanalista, el Dr. Kovacs. Lucía Espinosa, una mujer sumisa y frustrada en su matrimonio con un hombre adinerado, es también Dolores Durán, una apasionada cantante de boleros. Estas dos personalidades en un sólo cuerpo logran que el profesional sucumba ante sus encantos duplicados. El bolero, símbolo del romance y la cursilería, viene a desafiar la mentalidad racional y prejuiciosa del psiquiatra, que intenta defenderse argumentando filosóficamente, cayendo en los lugares comunes del psicoanálisis y obteniendo como resultado la inversión de los roles. A partir de allí, Lucía o Dolores es quien, libreta en mano, trae a la luz a Javier Vargas, el cantante de boleros que el Dr. Kovacs había reprimido en su infancia y a su complejo de Edipo no resuelt...
Leer más

TERRENAL. PEQUEÑO MISTERIO ÁCRATA

Imagen
QUINTA TEMPORADA Por Sandra Paul. A partir del mito bíblico de Caín y Abel, que interpretan Claudio Martinez Bel y Claudio Da Passano respectivamente, Mauricio Kartun nos habla de la conflictividad de los dos hermanos, generada por dos posturas ideológicamente enfrentadas. Hay un terreno dividido, como una "grieta", que Caín se encarga de medir todo el tiempo y no por casualidad el suyo es el de la derecha. El Tata (Rafael Bruza), un Dios zurdo, hedonista, amante de la fiesta y lo popular, se burla permanentemente de Caín por su zoncera e incomprensión del sentido de la vida. Abel, representa la sensibilidad, es el payaso triste que sufre por el abandono del Tata a su suerte. Sin embargo, a pesar de su decepción, es el que cumple en los hechos con los mandatos del padre, a diferencia de Caín, que pretendiendo de palabra ser el más devoto hace todo al revés, convirtiendo la vida en puro negocio. El uso de expresiones populares locales y el vestuario estilo...
Leer más

Formulario de contacto

Nombre

Correo electrónico *

Mensaje *

MISTIKO BIJOUTERIE

MISTIKO BIJOUTERIE