Por Sandra Paul Al comienzo de la obra, esta adaptación del Tartufo de Moliere parece la versión original. Una escenografía con paneles luminosos simulan las paredes de estilo de un palacete francés de donde salen los personajes con coloridos ropajes, coreografías que recorren con gracia todo el espacio y óptimas interpretaciones de gran comicidad. Sin embargo, lo que parece, no es. En esta primera parte estamos, en realidad, ante el ensayo general de la obra que será estrenada en un teatro de Córdoba del año 1975. De pronto la comedia se torna en drama con la irrupción en escena de una joven que pide ayuda. De donde viene es lo que determina la actitud que tomarán cada uno de los personajes. Es entonces con esta aparición que comienzan a caerse las máscaras y donde lo que la obra de Moliere nos quería mostrar toma real dimensión. Él atacaba a los falsos devotos, hipócritas que se vanagloriaban de tener una moral intachable. Esta versión es más abarcativa ya que nos incre

Por Sandra Paul En esta comedia dramática de Armando Discépolo, emblema del grotesco criollo, el dinero o más bien su ausencia, asociado al fracaso, el desamor, la misoginia, la miseria, la humillación, la disolución familiar, la falta de ética, son los temas fundamentales en la Argentina de la Década Infame que es, pasmosa y penosamente, un reflejo de la realidad actual. "¿No ve que es falsa, no ve que es ilusoria? ¿No ve que esta vieja decencia suya ha debido contar siempre con la paciencia ajena?” , dice Nené, la hija del Relojero. A él lo devora la moral en la que su vida quedó descartada y a ella, creyente de la nueva moral, la destruye el querer poner toda su vida en un minuto. Los "enemigos invisibles" se acechan mutuamente. El choque generacional, el enfrentamiento ideológico entre hermanos y el tiempo, ese juez implacable al que tarde o temprano hay que rendirle cuentas, condimentan esta historia familiar. Y agrego como un comentario anecdótico qu

PALAIS DE GLACE - PALACIO NACIONAL DE LAS ARTES EN FOCO: ALEXANDER KLUGE Kino Palais, con al apoyo del Goethe – Institut, presenta una selección de films de Alexander Kluge, uno de los más importantes exponentes de la renovación del cine alemán desde los años ’60 en adelante. Cineasta, pero también escritor y crítico, Kluge fue uno de los firmantes del famoso Manifiesto de Oberhausen, hecho mítico de la refundación del cine alemán y de su entrada a la política de los autores. Su cine, modernista y contracultural, hace uso de los elementos de la sintaxis cinematográfica y los pone en jaque, generando con ellos nuevas relaciones de tiempo, espacio y sentido. Una obra que impacta en el ojo del espectador, sobre el que Kluge busca activamente una respuesta. PROGRAMA I Una mujer sin historia (Abschied von gestern), 1966, Alemania, Dir. Alexander Kluge, 88 minutos. Anita G. es una joven de 22 años, que se traslada desde Alemania Oriental a la Occidental en busca

CINEMA DE LAS LUCES / CINE LATINOAMERICANO BOLISHOPPING  (Argentina, 2014) Miércoles 19 de abril, 20hs Con la presencia del director PABLO STIGLIANI para conversar con el público! Sinopsis: Marcos arregla con la policía, tranza con los inspectores y trabaja para un empresario textil vinculado a las grandes marcas de ropa. Su taller clandestino funciona a la perfección hasta que contrata a dos inmigrantes ilegales recién llegados de Bolivia. Ficha Técnica: Dirección: Pablo Stigliani / Guión: Pablo Stigliani / Fotografía: Sebastián Aramayo / Música: Patricio Alvarado Plaza. Reparto: Arturo Goetz, Juan Carlos Aduviri, Rafael Ferro, Olivia Sandy Tórrez, Celeste Salazar. Trailer:  https://www.youtube.com/watch?v=CaJlH3rzi08 MANZANA DE LAS LUCES, Perú 272, CABA ENTRADA LIBRE Y GRATUITA!

Por Sandra Paul Esta performance, dirigida por Mariana Blutrach (coreógrafa) y Daniel Bohm (cineasta), intenta recrear a partir de una puesta en escena onírica y la fusión de diversos lenguajes artísticos, la vida y recuerdos de una mujer, su infancia y sus intensas relaciones de pareja. En el enorme escenario de El Portón de Sánchez, ella (Romina Pedroli) recorre todo el espacio real y virtual, alternando partenaires, quienes danzan, cantan o tocan el piano (Federico Ottavianelli, Valentín Jarach, Gustavo Lesgart, junto a las niñas Catalina Godoy D´Orta y Alina Keselman), combinando distintos géneros musicales, clásico, tango, jazz y la música original de Facundo Gómez. Una propuesta singular, que si bien a veces pierde conexión entre sus partes, denota una extraordinaria búsqueda poética y visualmente atractiva que vale la pena disfrutar. Altamente recomendable. Ficha técnica Dirección general: Mariana Blutrach y Daniel Böhm Idea y Coreografía: Mariana Blutrach P

Por Sandra Paul El protagonista de esta obra nos traslada a una Argentina lejana, a una Argentina que desde los años cuarenta hasta los setenta pasó del paroxismo al desasosiego social, con idas y vueltas marcadas por el autoritarismo civil y militar, político y económico. Sin embargo, observando el presente, como un déjà vu esa lejanía se hace cercana, y es cuando la locura y la tristeza se apodera de una vida que vió pasar esos acontecimientos con impotencia y desgarramiento. Una obra magníficamente escrita e interpretada por Néstor Villa, como un testimonio histórico de quien vivió y vive en un país esquizofrénico, con emotividad y toques de humor, sin el cual sería imposible sobrellevarla. Recomiendo verla, a algunos para refrescar la memoria y a otros para que se enteren de que todo tiempo pasado no siempre fue mejor. No se la pierdan. TODOS LOS SÁBADOS DE JUNIO Y JULIO/2017 A LAS 20,30 HS CON DEBATE POSTERIOR! RESERVÁ AL 1564673140 CON WHATSHAPP PREC

Por Sandra Paul A partir del ataque de pánico de un gerente, en su gran noche de lanzamiento de un nuevo producto, se desatan una serie de enredos que nos mantienen en vilo hasta el final de la historia. Una comedia por momentos tragicómica, donde cada personaje, con su particularidad, nos muestra los límites y las trampas en las que, el deseo de un éxito "aparente", los puede hacer caer. Es para destacar el trabajo escenográfico de Kenneth Orellana, que ha logrado un muy buen aprovechamiento del espacio, recreando a la perfección diferentes ámbitos en los que transcurre la historia. Una obra con buenas actuaciones, bajo la dirección de Soledad Sauthier, que recomiendo para distenderse de los panic attack consecuentes con el estilo de vida actual. Ficha técnica: Autoría: Martín Cañeque, Maia Morea, Fernando Rodil Actúan: José LuIs AduccI, Federico Gonzalez Bethencourt, Maia Morea, Esteban Rezk, CarIna StefanInI, Pablo Valvez, Sebastián Vasallo Vestuario: Kennet

BAFICI 2017 Del 19 al 30 de abril, disfrutá del Festival Internacional de Cine Independiente con más de 400 películas en toda la ciudad. Con más de 400 películas y 100 estrenos mundiales llega la 19ª edición del Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI) entre el 19 y el 30 de abril. El festival reúne directores emergentes de la escena nacional con otros consagrados de todas partes del mundo. En esta edición, participarán el italiano Nanni Moretti, el estadounidense Alex Ross Perry, el suizo Claude Barras, el sueco Johaness Nyholm y el canadiense Denis Côte, entre otros. Además de charlas y la proyección simultánea en 32 puntos de la ciudad de cortos, largometrajes, documentales y estrenos, se realizan competencias donde se elegirá a las películas en varias categorías. Una internacional, otra argentina, de derechos humanos, de vanguardia y género, entre otros. SEDES: PUNTO DE ENCUENTRO [19] BAFICI - Centro Cultural Recoleta (Junín 1930

SEGUNDA TEMPORADA Por Sandra Paul Esta obra intenta analizar la personalidad del escritor adentrándose en su intimidad y la relación con tres de las mujeres más importantes de su corta pero fructífera vida. Una intimidad que incluye su otro yo poniendo en evidencia sus flaquezas y contradicciones. Con buenas actuaciones, especialmente las de Pablo Ortolani en su rol protagónico, María Buscaglia como su madre y Marcela Molina la última esposa. Una pieza teatral que recomiendo para los estudiosos de Arlt y para los que no siéndolo quieran descubrir al escritor en su faceta más descarnada, sin privilegios. Ficha técnica: ELENCO POR ORDEN DE APARICION: El Otro: Federico Vilar Roberto: Pablo Ortolani Madre: María Buscaglia Carmen: Belén Freire Ivonne: Florencia Reyes Elizabeth: Marcela Molina Asistente de dirección: Marcela Molina Edición musical: Estudio Prisma Escenografia y vestuario: Cristina Tav

Cinema de las Luces/ Abril Ciclo de Cine Latinoamericano (bajo las estrellas, depende el día) Miércoles 20 hs Perú 272 Complejo Histórico de la Manzana de las Luces Entrada libre y gratuita 12/04 LOS INSÓLITOS PECES GATOS 100` (México, 2013) Dirección: Claudia Sainte-Luce/ Guión: Claudia Sainte-Luce/ Fotografía: Agnès Godard/Música: Madame Recamier, Lino Nava Reparto: Ximena Ayala, Lisa Owen, Sonia Franco, Wendy Guillén, Andrea Baeza, Alejandro Ramírez Muñóz Sinopsis: Claudia, una joven callada y meditabunda, trabaja en un supermercado como promotora de salchichas. Por no saber lidiar con esta insostenible soledad, termina en la sala de urgencias de un hospital público, con un severo caso de apendicitis. Es ahí donde conoce a Martha, una mujer que se encuentra hospitalizada en la cama de al lado. Martha, quien vive acompañada por sus hijos, poco a poco se gana la confianza de Claudia. El curioso equilibrio de esta familia logra que Claudia establezca una relación de amist